7-28 maja 2015. Wernisaż: 7 maja 2015, godz. 19. Galeria Kaprysy, Wrocław, Przejście Garncarskie 8. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Dyplom z malarstwa w pracowni prof. Stanisława Kortyki, z grafiki artystycznej w pracowni prof. Andrzeja Basaja oraz z projektowania graficznego w pracowni prof. Jana Jaromira Aleksiuna. Stypendium Edinburgh College of Art. Absolwentka studiów podyplomowych Terapia przez sztukę na Uniwersytecie Wrocławskim. Zajmuje się malarstwem, grafiką artystyczną, metaloplastyką, ilustracją książkową, ceramiką. Wystawę urozmaicą florystyczne instalacje Katarzyny Teper-Dziendziel. Otwarciu towarzyszyć będzie koncert gongów i mis tybetańskich w wykonaniu Romana Felczyńskiego. Więcej: Foto.
Węgrzyn Waldemar ‒ W tym samym czasie
8-31 maja 2015. BWA Sandomierz, Rynek 11. Artysta grafik, profesor w dziedzinie sztuk pięknych. Kierownik Pracowni Sitodruku w Katedrze Grafiki Warsztatowej Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach, Kierownik Pracowni Obrazowania Cyfrowego na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Specjalizuje się w grafice cyfrowej i sitodruku. Cyfrowe prace Waldemara Węgrzyna charakteryzują się swoistym minimalizmem i prostotą formalnego i strukturalnego języka. Artysta z wielkim wyczuciem sygnalizuje jedynie obrazotwórczy potencjał komputerowego warsztatu. Choć uczytelnia odbiorcy specyficzne technologiczne tropy, nie pozostawiając wątpliwości co do statusu wspomnianych wyżej odniesień do warsztatowej tradycji graficznej, to nie czyni z tego osobnej wartości. Wszystko podporządkowane zostaje specyficznej poetyckiej narracji, w której czas i przestrzeń stają się głównymi czynnikami kreatywnymi ‒ Sebastian Dudzik. Więcej: asp.katowice.pl.
Vanriet Jan ‒ Pieśń losu
16 maja 2015 – 13 września 2015. Wernisaż: 15 maja 2015, godz. 18. Muzeum Narodowe w Gdańsku Oddział Zielona Brama, Gdańsk, ul. Długi Targ 24. Pierwsza w Polsce prezentacja twórczości kluczowego dla współczesnego malarstwa narracyjnego artysty. Wystawa to 51 znaczących w twórczości artysty płócien z lat 1986-2014. Wszystkie dotykają ważnego dla artysty tematu przeznaczenia. Twórczość Vanrieta to rodzaj nieustającego dialogu między wręcz obsesyjnie powracającą zbiorową pamięcią historyczną a najbardziej nawet indywidualnym doświadczeniem. To także fascynujące doświadczenie estetyczne, w którym koegzystują z jednej strony – utrwalona tradycja malarska, szczególnie flamandzka, z drugiej – współczesna idiomatyka wizualna. Kuratorem wystawy jest inna wybitna postać belgijskiego świata sztuki – Paul Huvenne, wieloletni dyrektor Królewskiego Muzeum Sztuk Pięknych w Antwerpii, w którym przechowywana jest jedna z najwspanialszych światowych kolekcji sztuki. Gdańska wystawa jest także szczególnym spotkaniem malarstwa i poezji – autorstwa Jana Vanrieta, ale przede wszystkim Adama Zagajewskiego, uznanego poety, prozaika i eseisty, który przyjął zaproszenie artysty i podzielił się refleksją o jego malarstwie: Prace Jana Vanrieta zaskoczyły mnie i zachwyciły. Nie znałem wcześniej tego malarstwa, które łączy wyrafinowanie formalne z tematyką bardzo mi bliską, bo „okaleczonej Europy”. Więcej: mng.gda.pl.
Warlikowska ET BER Małgorzata ‒ Stary Banan, Strajk
16 maja 2015. Akcja ‒ Stary Banan: Małgorzta ET BER Warlikowska i XY anka mierzejewska, Strajk. Noc Muzeów, Muzeum Narodowe we Wrocławiu. Zdjęcia.
Błażejewski Piotr – W drodze, razem ze mną
8-31 maja 2015. Wernisaż: 8 maja 2015, godz. 15.30. Muzeum im. Jana Dzierżona w Kluczborku, ul. Zamkowa 10. Wystawa uświetnia obchody jubileuszu 40-lecia pracy twórczej i akademickiej prof. Piotra Błażejewskiego – absolwenta (1975), wykładowcy, a obecnie profesora zwyczajnego ASP we Wrocławiu, gdzie prowadzi pracownię dyplomującą z malarstwa. W moim malarstwie, szerzej w mojej sztuce, poszukuję porządku oraz harmonii. Często myślę o nieskończoności i ciągłości, o tym, co jest za nami, a co dopiero doświadczamy. Staram się, żeby moje obrazy były proste, syntetyczne i aby właśnie to decydowało o ich sile. W związku z tym, upraszczam, odrzucam, eliminuję, oczyszczam. Płaszczyzny koloru, światła i formy pragnę doprowadzić do perfekcji. Buduję swoje malarstwo z najprostszych elementów – płaszczyzn, linii. Często różnicuję fakturę stosując swego rodzaju frottage –Piotr Błażejewski. Wystawa otrzymała Nominację do Nagrody Roku.
Włocławska Galeria Plakatu Teatralnego
1-31 maja 2015. Teatr Impresaryjny im. Włodzimierza Gniazdowskiego. Włocławek, ul. Wojska Polskiego 13. Wystawa polskiego plakatu teatralnego do sztuk Gombrowicza, Różewicza i Mrożka w twórczości uzdolnionych artystów. Dzięki nim zmienia się oblicze plakatu, poetyka, forma wypowiedzi czy język wizualny. Prezentowane są plakaty Joanny Górskiej, Karoliny Michałowskiej, Jana Jaromira Aleksiuna (plakat powyżej), Tomasza Bogusławskiego, Jerzego Czerniawskiego, Edwarda Dwurnika, Stasysa Eidrigeviciusa, Chrystiana Gomolca, Mieczysława Górowskiego, Ryszarda Kajzera, Andrzeja Klimowskiego, Leonarda Konopelskiego, Jerzego Krechowicza, Jana Lenicy, Andrzeja Pągowskiego, Andrzeja Piwońskiego, Jerzego Skakuna, Marcina Stajewskiego, Franciszka Starowieyskiego, Wojciecha Wołyńskiego. teatrwloclawek.pl.
Wang Mumu ‒ Muyu
7-23 maja 2015. Wernisaż: 7 maja 2015, godz. 17. Dolnośląskie Centrum Fotografii Domek Romański we Wrocławiu. Plac Biskupa Nankiera 8. Wystawa dyplomowa Muyu podsumowuje edukację artystyczną we Wrocławiu chińskiej artystki. Studentka Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta zaprezentuje grafiki, szkło artystyczne i fotografie. Twórczość Wang jest związana z kulturą jej rodzimego kraju. Motywem przewodnim prac są dwa symbole drewno (MU) i ryby (YU). Pierwszy związany z żywiołem ziemi drugi z żywiołem wody. W tradycyjnej kulturze chińskiej są one symbolami odnoszącymi się do statusu społecznego kobiet i ludzi w ogóle. Woda (ryby) ma tu symbolizować sferę emocjonalną, natomiast drewno stronę praktyczną. W sztuce chińskiej drewno to także dążenie do ideału. Wang bada relację między kobietą a reprezentującymi ją tradycyjnie symbolami. Łączy przeciwstawne sobie żywioły i zadaje pytanie o zmiany następujące w życiu nie tylko kobiet, ale ludzi w ogóle i ich wpływ na naturę ludzką.
Abel Adam ‒ Materia prima
22 kwietnia – 13 maja 2015. Ośrodek Dokumentacji Sztuki Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, ul. Traugutta 19/21, dawne muzeum uczelni. Projekt powstał przy współpracy z Hanną Pietrzak. Wystawa oparta jest na fotograficznych i filmowych rejestracjach działań efemerycznych. Materia prima to pojęcie, które w alchemii określało pierwotną wszechobecną substancję będącą podstawą każdej materii. Była ona niezbędna do zainicjowania procesu zmierzającego do stworzenia kamienia filozoficznego, którego właściwości pozwalałyby na zamianę metali nieszlachetnych w złoto w tzw. procesie transmutacji. Poza chemiczną interpretacją określenie to symbolicznie związane było z wewnętrzną przemianą człowieka. Materia prima, będąc bezkształtną i chaotyczną substancją, mogła być wszystkim i mogła przyjmować każdą dowolną formę. Opisywana jako zakorzeniona sama w sobie, była autonomiczna, niezależna i określana macierzą wszystkich stworzonych rzeczy. Alchemicy byli przekonani, że istnieje w naturze jakaś czysta materia, która będąc odkryta i doprowadzona poprzez sztukę alchemii do perfekcji, zamienia całą niedoskonałość, której dotknie w samą siebie. Wystawa opiera się na fotograficznej i filmowej rejestracji działań w przestrzeni, które wykorzystują ulotne właściwości materii w procesie kształtowania efemerycznych form. Operowanie czasem w kontekście fotograficznego zapisu chwili, odsłania inną naturę otaczającej nas rzeczywistości. To, co wszechobecne i niezauważalne, zostaje odkryte za sprawą ruchu i dynamiki ciała, ujawniając istnienie symbolicznej pramaterii w wieloznacznym procesie transformacji – Adam Abel.
Młoda grafika
7 maja – 12 czerwca 2015. Wernisaż 7 maja 2015, godz. 18. Galeria Miejska we Wrocławiu, ul. Kiełbaśnicza 28. Artyści: Iwona Cur (Warszawa), Agata Gertchen (Wrocław), Piotr Jędruszczak (Warszawa), Michał Kochański (Warszawa), Marta Kubiak (Wrocław), Aleksandra Prusinowska (Gdańsk).
Gerlach Eugeniusz ‒ Muzyczne inspiracje
13 maja ‒ 6 czerwca 2015. Wernisaż: 13 maja 2015, godz. 18. Galeria Profil CK Zamek, Poznań, ul. św. Marcin 80/82. Gerlach ‒ artysta krakowski swoje obrazy buduje płasko kładzionymi płaszczyznami kolorystycznymi, które ogranicza grubym, czarnym konturem. Kontur ten odgrywa w jego kompozycjach istotną rolę, decyduje o równowadze form, a jego rysunek nadaje rytmiczną, dynamiczną i wibrującą wymowę tym obrazom, tak istotną szczególnie w realizacji tematów muzycznych. Artysta nie traci kontaktu z przedmiotem, lecz poprzez świadomą deformację, podporządkowuje go kompozycji obrazu. W swym programie twórczym konsekwentny od lat, wierny swojemu stylowi, nie ulega modzie, jest rozpoznawalny. Więcej: gerlach-art.com.
Ankiersztejn Marta – Frozen, fotografia
30 kwietnia – 1 czerwca 2015, Wernisaż: 30 kwietnia 2015, godz. 19. Galeria Jadalnia, Wrocław, ul. św. Mikołaja 8-11. Frozen to zestaw 12 fotografii wyrywających taniec z pierwotnego kontekstu. Niemal graficzne kompozycje przedstawiają tancerzy w momencie największego napięcia. Ich zamrożony ruch to wstrzymany oddech fotografki, ta jedna niepowtarzalna chwila, zatrzymana w kadrze. Prezentowane fotografie wykonane zostały w latach 2012-2015, podczas takich festiwali jak: Międzynarodowy Festiwal Tańca Współczesnego Ciało/Umysł, Festiwal Tańca Współczesnego Kroki, Międzynarodowe Spotkania Teatrów Tańca, Mandala Performance Festival, Wydarzenia Teatralnego i Tanecznego OFF-u. Marta Ankiersztejn – magister sztuki na Wydziale Wiedzy o Teatrze, na Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie. W 2010 roku ukończyła trzyletnie Studium fotografii w Związku Polskich Artystów Fotografików. Fotografka niezależna, blisko związana z warszawskim środowiskiem tańca współczesnego i teatru. Więcej: ankiersztejn.com.
Dajewska, Krzemińska-Baluch, Łabiński – Dwie kobiety z Psem
23 kwietnia – 26 czerwca 2015. Centrum Szkła i Ceramiki ‒ Instytut Ceramiki i Materiałów Budowlanych, Oddział Szkła i Materiałów Budowlanych w Krakowie. Kraków, ul. Lipowa 3. Dwie kobiety z Psem to wystawa prezentująca prace prof. Małgorzaty Dajewskiej, Marzeny Krzemińskiej-Baluch i Mariusza Łabińskiego, tytułowego Psa – artystów związanych z Wydziałem Ceramiki i Szkła wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych. Łączy ich wspólna praca i wspólna pasja, jaką jest szkło. Materiał trudny w obróbce, wymagający, bezkompromisowy, stawiający przed próbującym go ujarzmić artystą coraz to nowe wyzwania i z tego też powodu dający wiele satysfakcji. Dajewska, Krzemińska i Łabiński pracują głównie ze szkłem obrabianym „na zimno” – optycznym, sodowym, które tną, kleją, szlifują, polerują, piaskują. Ich dzieła charakteryzuje przekonanie, że często mniej, znaczy więcej, że surowość formy może być nośnikiem różnorodnych emocji, doznań i wrażeń. Mimo wielu wspólnych mianowników każdy z nich pozostaje indywidualnością twórczą, nadającą swoim pracom niepowtarzalny rys – Aleksandra Skorek. Więcej: lipowa3.pl
Kociński Mirosław – Wokół trójki
28 kwietnia – 9 maja 2015. Galeria Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu – Neon. Wrocław, ul. Traugutta 19/21. Profesor Kociński zajmuje się ceramiką artystyczną i użytkową. Od 1988 roku pracuje w macierzystej uczelni – Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Zdjęcia z wernisażu. Więcej o artyście.
Tomaszczuk Zbigniew – Déjà vu
20 kwietnia – 12 maja 2015. Stara Galeria ZPAF w Warszawie. Zbigniew Tomaszczuk ukończył Wyższe Studium Fotografii MKiS/ZPAF w Warszawie oraz uzupełniające studia magisterskie na Wydziale Komunikacji Multimedialnej Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Doktorat ze sztuk plastycznych z dyscypliny artystycznej fotografia na ASP w Poznaniu, habilitacja ze sztuki filmowej w PWSFTViT w Łodzi. Członek Związku Polskich Artystów Fotografików. Zajmuje się historią, teorią i estetyką fotografii oraz twórczością związaną ze sztukami wizualnymi. Jest profesorem na Wydziale Sztuki Mediów warszawskiej ASP i wykładowcą na Wydziale Dziennikarstwa i Nauk Politycznych Uniwersytetu Warszawskiego. Więcej: zpaf.pl.
Batory Michał – Plakaty
17 kwietnia – 31 maja 2015. Ogród Saski, Lublin, Aleje Racławickie 1-3. Ekspozycja ponad 70 prac Michała Batorego, jednego z najwybitniejszych współczesnych plakacistów, otwiera cykl wystaw plenerowych Galerii Saskiej. Michał Batory jest absolwentem łódzkiej Akademii Sztuk Pięknych. Jego prace prezentowane były w prestiżowych galeriach, m.in. w Les Arts Décoratifs w Luwrze. Od 1987 roku autor na stałe mieszka i tworzy we Francji. Autor należy do najbardziej cenionych plakacistów na świecie. Plakat w przestrzeni publicznej funkcjonuje jako znak graficzny, logotyp i trafia do wszystkich, nawet do przypadkowych ludzi. Oprócz grafiki i formy zawiera jeszcze sens. To, co najbardziej podoba mi się w plakacie, to akt artystyczny, komunikacyjny, który jest widziany przez dużą ilość osób – Michał Batory. Organizator: Centrum Spotkania Kultur w Lublinie, kurator galerii: prof. Leszek Mądzik. Więcej: kul.pl.
Wislicenus Max (1861-1957) – Malarz wrocławskiej secesji
6 marca – 31 maja 2015. Wernisaż: 30 kwietnia, godz. 17. Muzeum Miejskie, Pałac Królewski, Wrocław, ul. Kazimierza Wielkiego 35. 70 prac reprezentujących wszystkie podejmowane przez artystę tematy, w tym malarstwo olejne, projekty do gobelinów i gobeliny. Artysta był nauczycielem rysunku i sztuki włókienniczej w Królewskiej Wyższej Szkole Sztuki i Rysunku Artystycznego we Wrocławiu, później jej profesorem. W 1903 zorganizował w szkole warsztaty tkackie, których kierownictwo powierzył swojej studentce, muzie i późniejszej drugiej żonie – Wandzie Bibrowicz. W okresie wrocławskim Wislicenusa na równie z malarstwem interesowała także sztuka dekoracyjna i stosowana, projektował meble, witraże, hafty, wyroby ze skóry, druki i plakaty, ale przede wszystkim tkaniny dekoracyjne i gobeliny, które realizowała w warsztacie tkackim Bibrowicz. We Wrocławiu pracował przez dwadzieścia pięć lat jako pedagog i wykształcił wielu uczniów. M. Wislicenus, Autoportret, 1905. Muzeum Miejskie w Budziszynie. Więcej: muzeum.miejskie.
Lazarek Małgorzata – Lektury obowiązkowe
24 kwietnia – 22 maja 2015. Wernisaż: 24 kwietnia 2015, godz. 17.30. Galeria Pod Plafonem. Wrocław, Rynek 58. Artystka jest absolwentką Krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, Wydziału Grafiki w Katowicach. Dyplom obroniła w 1987 – w pracowni prof. Jacka Rykały – malarstwo i w pracowni prof. Tomasza Jury – rysunek, film. Akademia przyznała jej medal za całokształt twórczości. Więcej: Małgorzata Lazarek.
Buszko & Franta – Twórcy Śląskiej Architektury
25 kwietnia – 7 czerwca 2015. Wernisaż: 23 kwietnia, godz. 17. Muzeum Architektury we Wrocławiu. Henryk Buszko & Aleksander Franta to znani architekci. Odegrali znaczącą rolę w kreowaniu nowoczesnej zabudowy Polski powojennej. Ich projekty mają wysoki poziom w rozwiązywaniu problemu przestrzennego, stosowaniu innowacyjnej technologii i pomysłowej dyspozycji wnętrz przy równoczesnym harmonijnym powiązaniu całości z otoczeniem. Architekci są wychowankami krakowskiej szkoły architektury i jej największych autorytetów: Adolfa Szyszko-Bohusza, Włodzimierza Gruszczyńskiego czy Juliusza Żórawskiego, dzięki którym zdobyli nie tylko umiejętność projektowania w zgodzie z duchem czasu, ale i w głębokim poszanowaniu przestrzeni. Foto: Zespół mieszkaniowo-usługowy Osiedle Tysiąclecia. Więcej: ma.wroc.pl.
International Performance Festival – Perfomedia
24-25 kwietnia 2015. Kraków. Galeria Miasto Sztuki, ul. Nadwiślańska 11. Galeria Floriańska 22, ul. Floriańska 22. Cricoteka, ul. Nadwiślańska 2-4. Galeria ZPAP Pryzmat, ul. Łobzowska 3. Artyści: Mauro Andreani, Paolo Bottari, Paolo Conti, Bruno Sullo, Adolfina de Stefani & Antonello Mantovani, Emilio & Franca Morandi (Włochy). Katarzyna Bazarnik, Zenon Fajfer, Grażyna Borowik, Andrzej Dudek-Dürer, Alexander Fraj Pieniek, Adam Grudzień, Maja Kubacka, Łukasz Murzyn, Grupa Sztuka Gestu. Teatr Hothaus: Wojciech Dawid Terechowicz, Aleksander Kopański, Żaneta Groborz-Mazanek, Magdalena Kurek, Małgorzata Stasiak, Bartosz Kwapiel, Teresa Wełmińska, Andrzej Wełmiński, Andzik Kowalczyk, Paulina Żądło, Grzegorz Wójcik (Polska). Daniel Daligand (Francja), Helina Hukkataival (Finlandia). Andrzej Dudek-Dürer – członek ZPAP – wystąpi Jako żywa rzeźba, non stop w miejscach, w których się pojawia (artysta na zdjęciu). Foto - P. Olechowska.
Makarewicz Zbigniew – Rysunki i malunki
20 kwietnia – 8 maja 2015. Wernisaż: 20 kwietnia 2015, godz. 18. Galeria Kuźnicza. Civitas Christiana. Wrocław, ul. Kuźnicza 11-13. Zbigniew Makarewicz jest profesorem Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu oraz członkiem ZPAP. Kurator wystawy: prof. A.M. Zyśko.
