4 marca – 10 kwietnia 2016. Galeria Sztuki w Legnicy, pl. Katedralny 1. Artyści pochodzą z Austrii, Białorusi, Bułgarii, Czech, Danii, Hiszpanii, Holandii, Luksemburga, Turcji, Węgier, Wielkiej Brytanii, Włoch i Polski. Kurator: Kazimierz Pawlak, współpraca: Anita Bialic. Praca: Petr Stacho. Artyści i ich dzieła: europeanglassfestival.
5-26 marca 2016. Wernisaż: 5 marca 2016, godz. 18. Galeria Kaprysy − Coffee Planet. Wrocław Rynek 7. Prace pochodzą z różnych okresów twórczości artystki, a ich wspólnym mianownikiem są proste, geometryczne struktury, które trudno jednoznacznie uznać za przedstawiające bądź abstrakcyjne. W każdym z obrazów następuje zminimalizowanie zaobserwowanych przez artystkę kształtów i układów oraz przełożenie ich na język linii i figur. Anna Zawalińska studiowała na Wydziale Malarstwa i Rzeźby Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Dyplom w pracowni prof. Andrzeja Klimczaka-Dobrzanieckiego (2006). Aneks z zakresu malarstwa w Architekturze i Urbanistyce w Pracowni Technologii i Technik Ceramicznych w Malarstwie. W latach 2008-2010 studiowała w Szkole Artystycznego Projektowania Ubioru. Od 2011 roku jest członkiem ZPAP. Więcej: Zawalińska – Geometryzacja...
4-12 marca 2016, wernisaż: 4 marca 2016, godz. 19. Galeria M Odwach. Wrocław, Świdnicka 38a. Maciej Kasperski ukończył Akademię Sztuk Pięknych we Wrocławiu w specjalności projektowanie ceramiki. Od 1999 roku prowadzi zajęcia w Katedrze Ceramiki macierzystej uczelni, obecnie profesor nadzwyczajny. Wernisaż. Więcej: Kasperski Maciej.
10 lutego – 10 marca 2016. Galeria Test. Warszawa, Marszałkowska 34/50. Wystawa z cyklu Sztuka z wrocławskim aTESTem, czwarta z sześciu problemowych, wielodyscyplinarnych i wielopokoleniowych prezentacji poprzez jedno dzieło każdego z uczestników wystawy, najważniejszych postaw tej przestrzeni sztuki. Celem wystawy jest syntetyczna próba ukazania ciągłości Wrocławskiego Strukturalizmu, począwszy od końca lat pięćdziesiątych XX wieku do dziś. Wystawa dzieł: głównie malarstwa, ale też rysunku, obiektów, instalacji i filmu 26 najważniejszych reprezentantów różnych linii Wrocławskiego strukturalizmu: Adam Abel, Piotr Błażejewski, Aleksander Dymitrowicz, Krystyna Dyrda-Kortyka, Wanda Gołkowska-Chwałczyk, Alojzy Gryt, Józef Hałas, Konrad Jarodzki, Janusz Jaroszewski, Zdzisław Jurkiewicz, Leszek Kaćma, Andrzej Klimczak-Dobrzaniecki, Mirosław Kociński, Andrzej Kostołowski, Natalia Lach-Lachowicz, Paweł Lewandowski-Palle, Irena Lipska-Zworska, Wojciech Lupa, Alfons Mazurkiewicz, Maria Michałowska, Mariusz Panek, Marian Poźniak, Marlena Promna, Wojciech Pukocz, Jerzy Rosołowicz, Joanna Teper. Więcej: galeriatest.pl.
20 lutego – 4 marca 2016, Galeria Sztuki Współczesnej – mia Art Gallery. Wrocław, ul. św. Mikołaja 61-62. Michał Marek (1980) malarz, twórca obrazów i obiektów malarskich odwołujących się do szeroko rozumianej pamięci, doktor sztuki, adiunkt w Katedrze Malarstwa na Wydziale Malarstwa i Rzeźby Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu. Najnowsza indywidualna wystawa artysty prezentuje obrazy, będące wynikiem twórczej pracy ostatnich lat. W tym czasie Michał Marek pozwolił prowadzić się W dół rzeki, której wartki nurt raz po raz na brzeg wyrzucał kompletne całości. Ich kontury są nieostre, ale jednak stanowcze. Postaci przenikają przez tło i dzięki temu wszystko jest najważniejsze. Malarz nie narzuca kolejności. Jego paleta barw to kolory widziane przez mgłę, ale też można znaleźć w niej zachwyt nad renesansowym, przetartym upływem czasu, freskiem. W dół rzeki to wyjątkowa malarska ekfraza nawiązująca zarówno do jednego utworu, jak i całości muzycznego dorobku Neilla Younga. Jego melodie stanowią główny klucz interpretacyjny dla obrazów Marka, są ważnym źródłem inspiracji artysty. Wystawa artysty to proces drogi. Artysta krocząc nią błądzi, w oczekiwaniu na duchy przeszłości, z którymi intymny kontakt pozwala szukać mu nowych pól własnej wrażliwości. Droga ta wymaga czasu i jest to piękny czas – odkrywania i zapamiętywania. Czas niedokończony. Zdjęcia z wernisażu.
23 lutego – 17 kwietnia 2016. Muzeum Narodowe we Wrocławiu, pl. Powstańców Warszawy 5. Prezentacja twórczości wybitnego wrocławskiego malarza, wieloletniego redaktora graficznego miesięcznika "Odra". Pokazanych zostało kilkadziesiąt prac, w tym obrazy i akwarele przekazane do zbiorów Muzeum Narodowego przez rodzinę artysty. Wystawa Requiem dla drzewa. Prezentacja dzieł artysty.
25 lutego – 8 marca 2016. Wernisaż: 25 lutego 2016, godz. 17. Akademia Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu. Galeria Neon, ul. Traugutta 19/21. Info o artystce. Więcej: zdjęcia prac.
20 lutego – 26 marca 2016. Galeria Sztuki Tętno. Wrocław, Jatki 12-13. Artysta jest absolwentem Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem i grafiką.
20 lutego 2016, godz. 15. Muzeum Narodowe we Wrocławiu, pl. Powstańców Warszawy 5. Ludwik Kiczura urodził się we Lwowie. Studiował w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych we Wrocławiu pod kierunkiem prof. Stanisława Dawskiego. Dyplom uzyskał w 1960. Od momentu ukończenia studiów jest pracownikiem naukowym uczelni. Kierował Katedrą Projektowania Szkła. Zajmował się szkłem artystycznym i użytkowym, jak również grafiką artystyczną. Jest laureatem szeregu nagród i wyróżnień w ogólnopolskich konkursach na szkło użytkowe. Jako stypendysta Ministerstwa Kultury i Sztuki odbył staż w hucie Venini, w Murano (1965). Uzyskując w wielu wypadkach efekty zbliżone do szkieł powstałych w Murano, Kiczura opracował nową metodę techniczną i do jej realizacji wdrożył, niepracujących dotąd w zakresie szkła artystycznego, hutników. Punktem wyjścia jest w tym wypadku nie sama bańka szklana, lecz zawieszona na piszczelu bezkształtna buła ciekłego szkła ołowiowego, formowana przy pomocy specjalnie przygotowywanych przyrządów z drewna i metalu. Dzięki wspomnianym właściwościom szkła ołowiowego proces par excellence rzeźbiarskiego kształtowania może być wydłużony do kilkudziesięciu minut – Paweł Banaś, 1973. Zdjęcia ze spotkania. Relacja filmowa.
20 lutego – 3 marca 2016. Galeria 3, Ostrów Wielkopolski, ul. Wiosny Ludów 17. Cykl prac Amazi Perebi.
16 lutego 2016 odbyło się uroczyste wręczenie Nagrody Roku prof. Leonowi Podsiadłemu oraz wyróżnień: prof. Piotrowi Błażejewskiemu i Andrzejowi Dudkowi-Dürerowi. Nominacje do Nagrody 2015 oraz Relacja fotograficzna.
16 lutego 2016, godz. 17. Galeria Na Solnym | Galeria Sztuki Socato, Wrocław, pl. Solny 11. Zarząd Okręgu Wrocławskiego Związku Polskich Artystów Plastyków zaprasza na uroczyste wręczenie Nagrody Roku za 2015 prof. Leonowi Podsiadłemu (fot. P. Droździk) oraz wyróżnień: prof. Piotrowi Błażejewskiemu i Andrzejowi Dudkowi-Dürerowi. Nominacje do Nagrody 2015.
6 lutego – 5 marca 2016. Galeria BB, Kraków, ul. Skałeczna 5. Wystawa Niebieskie okna – obrazy na jeansie i papierze. M. Mikołajek – Opowiadanie na obrazie o człowieku, o żywym człowieku, pełnym różnych emocji, jest fascynujące! Sztuka nadaje sens życiu i to jeden z głównych powodów, dla których nie siedzę tylko w pracowni, ale wychodzę z różnymi działaniami artystycznymi do ludzi z różnych środowisk. Więcej prac.
8-29 lutego 2016. Wernisaż: 3 lutego 2016, godz. 18. Galeria Kuźnicza, Civitas Christiana, Wrocław, ul. Kuźnicza 11-13. Artysta jest absolwentem Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu. O artyście: lobus.pl. Kurator wystawy: prof. A.M. Zyśko.
3 lutego 2016, Wrocław. Galeria Tkacka Na Jatkach. Bardzo uroczyście odbyło się wręczenie Nagrody Marszałka Województwa Dolnośląskiego prof. zw. dr hab. Ewie Poradowskiej-Werszler przez Dominika Kłosowskiego – zastępcę dyrektora Departamentu Spraw Społecznych Urzędu Marszałkowskiego Województwa Dolnośląskiego, podczas wernisażu wystawy Grupy Wątek, skupiającej artystki włókna. Więcej zdjęć.
5-26 lutego 2016. Wernisaż: 5 lutego 2016, godz. 18. Galeria BWA w Sieradzu, ul. Kościuszki 3. Artysta prezentuje wybrane rzeźby i płaskorzeźby powstałe kilku ostatnich latach, m.in. z serii Presje i Obecne/nieobecne. Świat według Michała Staszczaka to kolaż o ciągle zmieniającej się kompozycji. Jego asamblażowe prace są próbą narzucenia własnego porządku jego elementom, ułożenia znalezionych przedmiotów w nową całość, nadania im trwałego charakteru. Docelowym i ulubionym materiałem rzeźbiarza jest metal – brąz, aluminium i żeliwo. Z niego buduje swoje surrealistyczne światy, które przenoszą widza w przestrzenie wyobraźni z pogranicza baśni i snu. O artyście. Wernisaż – zdjęcia.
Wernisaż: 4 lutego 201, godz. 16.30. Górny Pałac Sztuki, świetlica Wyspiańskiego. Kraków, pl. Szczepański 4. Pałac Sztuki w Krakowie jest siedzibą powstałego w 1854 roku Towarzystwa Przyjaciół Sztuk Pięknych, najstarszego w tej części Europy. Więcej o artyście: gerlach-art.com.
16 grudnia 2015 − 14 stycznia 2016. Galeria Test, Warszawa, Marszałkowska 34/50. Wystawa zbiorowa w cyklu Sztuka z wrocławskim aTESTem. Artyści: Tomasz Broda, Wiesław Gołuch (praca powyżej, 2015), Mariusz Gorzelak, Paweł Jarodzki, Jerzy Kosałka, Jan Kukuła, Zbigniew Makarewicz, Patrycja Mikołajczak, Edward Mirowski, Jan Mszyca, Zdzisław Nitka, Tomasz Opania, Tomasz Pietrek, Leon Podsiadły, Marek Rybicki, Krzysztof Saj, Marek Sienkiewicz, Artur Skowroński, Eugeniusz Get-Stankiewicz, Michał Staszczak, Agata Szuba, Andrzej Wałaszek, Piotr Wieczorek, Magdalena Wosik, Ludwik Żelaźniewicz. [...] Co łączyło wrocławskich artystów od czasów Grupy Wrocławskiej? Tworzą w bardzo różnych konwencjach, reprezentują przeróżne temperamenty i stylistyki – od rozmaitych figuracji poprzez koloryzm, abstrakcję, ekspresjonizm, malarstwo materii, pop-art, strukturalizm, sensybilizm po sztukę pojęciową. Ich wspólnym mianownikiem stało się własne widzenie świata, wolność i niezależność – z katalogu wystawy. Kuratorzy: Paweł Lewandowski-Palle, Agata Danielak-Kujda. Zdjęcia: Krzysztof Saj.
1-23 luty 2016. Miejska Galeria Sztuki MM. Chorzów, Sienkiewicza 3. Zbigniew Gorlak (ur. 1955) grafik, malarz. Dyplom w pracowni prof. Władysława Jackiewicza. Profesor prowadzący pracownię litografii i druku płaskiego w ASP w Gdańsku. O wystawie: galeriamm.eu.
5 lutego – 15 maja 2016. Muzeum Narodowe we Wrocławiu, Powstańców Warszawy 5. Obiegowe monety dukatowe i talarowe książąt śląskich. Najcenniejsze monety pokazywane na wystawie to: dukat książąt brzeskich, legnickich, wołowskich i oławskich – Jerzego III, Ludwika IV i Krystiana z 1657 r., oraz gulden księcia ziębickiego i oleśnickiego Karla I Podiebrada wybity między 1511 a 1520 r.
