Samotność, 1967
Artysta studiował, żył i tworzył we Wrocławiu. W maju minęła 81. rocznica Jego urodzin. Nie ma Go wśród nas już 11 lat. Był członkiem ZPAP – był wyjątkowym artystą. Otrzymał Nagrodę Specjalną za najlepszą wystawę Roku 2009. Strona Artysty: drozdz.art.pl.
W biały, biały dzień, gdy nieba nie można odróżnić od ziemi, zmarli mogą mówić do tych, którzy wciąż żyją – głosi islandzkie powiedzenie. W taki też dzień ginie żona Ingimundura, która spada w przepaść rozpędzonym samochodem. Owdowiały policjant próbuje zacząć wszystko od nowa: opiekuje się wnuczką, wykańcza dom dla córki, chodzi na terapię. Odtwórca głównej roli Ingvar E. Sigurðsson stworzył przekonujący portret wdowca żyjącego w potrzasku przeszłości, powoli osuwającego się w szaleństwo. Jedną z głównych ról gra córka reżysera – Ída Mekkín Hlynsdóttir. kinonh.pl.
Fotograficzny autoportret Romana Ingardena, 1942, foto©archiwum K. Ingardena
12 maja 2020 – 27 września 2020, Galeria Alfa, MOCAK, Lipowa 4, Kraków. Wystawa – w 50. rocznicę śmierci Romana Ingardena – jest okazją do skonfrontowania jego myśli filozoficznej i praktyki fotograficznej. Roman Ingarden studiował matematykę i filozofię we Lwowie, Getyndze, Wiedniu i Fryburgu Bryzgowijskim. Pracę doktorską, obronioną w 1918 roku, napisał pod kierunkiem Edmunda Husserla. Pracował jako nauczyciel i wykładowca. W 1933 roku został profesorem na Uniwersytecie Jana Kazimierza we Lwowie. W latach 1950-1956 musiał z powodów politycznych zawiesić pracę uniwersytecką. Wówczas powstała większość fotografii prezentowanych na wystawie. W 1957 roku został kierownikiem Katedry Filozofii Uniwersytetu Jagiellońskiego, gdzie dzięki niemu powstał najsilniejszy ośrodek polskiej fenomenologii. Był członkiem Polskiej Akademii Umiejętności i Polskiej Akademii Nauk. Jest autorem wielu książek, artykułów oraz przekładów: od filozofii literatury poprzez estetykę i teorię poznania po ontologię. Roman Ingarden zyskał na świecie uznanie głównie dzięki swoim pracom z dziedziny ontologii i estetyki. Źródło: mocak.pl.
Roma Pilitsidis, Stan obecny II, lipiec, olej, płótno, 100×100 cm, 2007
2 lipca – 27 sierpnia 2020. Galeria Miejska we Wrocławiu, Kiełbaśnicza 28. Wystawa malarstwa Małgorzaty Maćkowiak, Romy Pilitsidis, Telemacha Pilitsidisa. Wystawa to nie tylko próba nakierowania rozważań odbiorcy dzieła na sferę doznań i wyobrażeń. To także próba przyjrzenia się temu, w jaki sposób kształtuje się, jakie tematy podejmuje i w którą stronę zmierza twórczość artystyczna, rozwijająca się z dala od głównych ośrodków polskiej sztuki: artwroc. Źródło: galeriamiejska.pl.
19 czerwca – 8 sierpnia 2020. Galeria Foto-Gen Ośrodka Kultury i Sztuki we Wrocławiu, pl. bpa Nankiera 8. Przekrojowa wystawa – Prawdopodobnie najlepszy z możliwych światów – najbardziej znanej i docenionej polskiej awangardowej grupy artystycznej Łódź Kaliska, tworzącej od początku lat 80. ruch artystyczny zwany Kulturą Zrzuty, niezależnej zarówno od instytucji państwowych, opozycji czy Kościoła. Grupa w 2019 roku obchodziła 40-lecie swojej niezwykle bogatej i różnorodnej twórczości. Składają się na nią przede wszystkim działania o proweniencji fotomedialnej, tj. serie filmów i fotografii inscenizowanych w warunkach studyjnych, jak i prowokacyjne happeningi i performance, które poza swoim efemerycznym charakterem, stanowiły tworzywo dla realizacji fotograficznych. Źródło: okis.pl/lodz-kaliska.
16 czerwca – 6 września 2020. Muzeum Architektury. Absolwenci Wydziału Architektury Wrocławskiej Politechniki – Dorota Jarodzka-Śródka i Kazimierz Śródka – to założyciele pracowni SRDK Archicom Studio Śródka we Wrocławiu. Zawsze wierzyliśmy, że architektura ma sens wtedy, gdy projekt został zrealizowany, a przestrzeń tętni życiem mimo że nas, architektów, już tam nie ma – D. Jarodzka-Śródka i K. Śródka. Źródło: ma.wroc.pl.
22 lipca – 21 sierpnia 2020, Galeria Tkacka Na Jatkach. Wrocław, Jatki 19-23. Wystawa Moniki Bilskiej nawiązuje do różnych technik splotu i stylów w sztuce współczesnej: land art, op art, makramę i indiańskie akcenty. Wśród prac pojawiają się klasyczne kilimy, gobeliny oraz mieszanka splotów według wzorów pierwotnych kultur. Artystka – na co dzień edukator artystyczny – z wykształcenia jest grafikiem komputerowym i tkaczką. Ukończyła Instytut Sztuk Pięknych w Kielcach (2013) na Wydziale Projektowania i Reklamy. Sztuki splotu nauczyła się w Liceum Plastycznym na kierunku tkaniny artystycznej pod okiem prof. Z. Surowca, dyplom z tkaniny nicielnicowej, 2008. Źródło:mbilska.
17 lipca – 29 września 2020, Muzeum Współczesne, Wrocław, pl. Strzegomski 2a. Wystawie: Wszystko to możesz zobaczyć gdziekolwiek towarzyszy interesujący tekst kurator Mariki Kuźmicz – Barbara Kozłowska. Wielka podróż – o wybitnej artystce, członkini ZPAP – fragment: urodziłam się w polsce wystawiałam dużo i zawsze tam gdzie nie chciałam wystawiać tam gdzie chciałabym wystawiać nigdy nie wystawiałam wyjeżdżałam podróżowałam występowałam wyjeżdżałam tam gdzie chciałam wyjechać z ważnych artystycznych powodów podróżowałam wszystkimi dostępnymi środkami lokomocji jak najdalej występowałam na plażach w galeriach i na video budowałam przenosiłam powtarzałam coś tam budowałam modele teoretyczne pojęć jakichś tam przenosiłam linię graniczną na księżyc i gdzieś tam powtarzałam zawsze te same banalne zdania o sztuce i rzeczywistości albo zawsze tę samą banalną prawdę o sztuce pisałam oczywistości o czymś tam brałam udział w wystawach w polsce rumunii wielkiej brytanii włoszech jugosławii podróżowałam na syberię do wielkiej brytanii na maltę do włoch jugosławii francji. Źródło: o artystce.
12 marca – 6 września 2020. Galeria Tate Modern w Londynie prezentuje swoją pierwszą retrospekcję jednej z największych ikon sztuki nowoczesnej: Andy Warhola. Ta wystawa, znana ze swoich popowych kreacji Marilyn Monroe, Coca-Coli i puszek z zupą Campbell, przedstawia także dzieła artysty, które nigdy wcześniej nie były prezentowane w Wielkiej Brytanii. I po raz pierwszy od trzydziestu lat możemy podziwiać dwadzieścia pięć portretów z serii obrazów Ladies and Gentlemen. Na wystawie można także zobaczyć instalacje artysty o nazwie Silver Clouds. Źródło: tate.org.ue/exhibition/andy-warhol.
Plaża w Ramberg, Norwegia, 2020, olej, płótno, 40×60
31 lipca – 30 sierpnia 2020. Galeria Bielska BWA, Klubokawiarnia Aquarium. Artysta ukończył Akademię Sztuk Pięknych w Krakowie, Wydział Grafiki w Katowicach. Dyplom w pracowni projektowania graficznego pod kierunkiem prof. Adama Romaniuka i pracowni linorytu prof. Romana Staraka (1987). Malarstwo studiował u prof. Romana Nowotarskiego. Na wystawie Grygierczyk prezentuje nastrojowe pejzaże – malarskie wspomnienia z podróży dalekich i bliskich, subiektywny zapis tego, co pozostało w pamięci artysty. Więcej: galeriabielska.pl.
Okręg Lubelski Związku Polskich Artystów Plastyków zaprasza do udziału w Międzynarodowym Konkursie 25. Wschodni Salon Sztuki 2020. Nadsyłanie dokumentacji fotograficznej prac do 31 sierpnia 2020, zamieszczenie listy zakwalifikowanych prac po 10 września 2020. Tradycja Lubelskich Salonów Sztuki sięga czasów powstania lubelskiego Związku Polskich Artystów Plastyków w 1936 roku. Ich kontynuacją są organizowane od 1993 wystawy Wschodniego Salonu Sztuki jako najważniejszej i największej cyklicznej prezentacji sztuki współczesnej we Wschodniej Polsce. Zwracając się do szerokiego grona artystów plastyków, chcemy wyeksponować różnorodne tendencje, poszukiwania oraz wrażliwość artystyczną, zarówno w zakresie formy jak i treści. Tegoroczny jubileuszowy 25. Wschodni Salon Sztuki został zorganizowany w nowej konkursowej formule. Prezentacja wystawy odbędzie się w Galerii Spotkania Kultur w Lublinie. Zapraszamy Państwa do udziału i nadsyłania swoich najwartościowszych dzieł. Mamy nadzieję, iż dzieła przyczynią się do pogłębionej refleksji na temat aktualnej sztuki i pozwolą je usytuować w szerszym kontekście sztuki europejskiej oraz światowej – dr hab. szt. Wojciech Mendzelewski, prezes Okręgu Lubelskiego ZPAP. Regulamin do pobrania. Szczegóły o konkursie.
kadr filmu
Heckert Szkło 1866-1923, 7 kwietnia – 2 sierpnia 2020, Muzeum Śląskie w Görlitz, 2 sierpnia: wstęp wolny. Wystawa prezentuje prywatną kolekcję Eike Gelforta, obejmującą około 200 eksponatów szkła z Huty Heckerta, liczne arkusze z projektami, a także depozyty z Muzeum Karkonoskiego w Jeleniej Górze i wyroby Huty Julia w Piechowicach. Firma Heckert do 1923 roku była jednym z wiodących niemieckich producentów szkła artystycznego i dekoracyjnego. Odnosiła międzynarodowe sukcesy. Założył ją w 1866 kupiec Fritz Heckert (1837-1887) w Piechowicach. Kunstglas-Industrie początkowo zajmowała się uszlachetnianiem szkła kupowanego w pobliskiej hucie Józefina w Szklarskiej Porębie, zdobiąc je kunsztownymi dekoracjami. Heckert osiągnął wkrótce znaczne sukcesy, sprzedając szkła nawiązujące do stylów historycznych. Bardzo dużą popularnością cieszyły się również wyroby w stylu staroniemieckim. Produkowane od 1880 – inspirowane sztuką orientalną szkła z serii Jodpur, iryzujące szkła typu Cypern czy szkła powłokowe – zachwycają bogactwem kolorów. W okresie secesji bogaty asortyment znacznie poszerzono, zatrudniając znanych projektantów, np. Maxa Rade czy Ludwiga Sütterlina. Film prezentujący wystawę, o wystawie: schlesisches-museum.de.
Nowe dzielnice uzdrowiskowe i wypoczynkowe, a także pojedyncze sanatoria czy domy wczasowe, projektowano zarówno w obrębie miejscowości o uznanej tradycji kurortowej, jak i w pobliżu ośrodków, które dotychczas posiadały inne funkcje wiodące. Dominowała nowoczesna modernistyczna estetyka oraz dążenie do optymalizacji układu funkcjonalnego. Uznając szczególne walory naturalnego krajobrazu oraz ich wpływ na architekturę, moderniści tworzyli budynki opierając się na szczególnej relacji „kultury” i „natury”. Ich koegzystencja nie musiała wiązać się ze zjawiskiem naśladownictwa, lecz bazowała na zasadzie kontrastu – zarówno wobec przyrody, jak i kontekstu kulturowego. Wiele spośród obiektów uzdrowiskowych i wypoczynkowych, wzniesionych w latach 60-70. XX w., to prawdziwe perły powojennego modernizmu. Wśród nich m.in. sanatorium w Kołobrzegu H. Gurjanowej i E. Goldzamta (na zdjęciu), dom wczasowy „Harnaś” w Bukowinie Tatrzańskiej (L. Filar, J. Pilitowski, P. Gawor) czy ośrodek „Granit” w Szklarskiej Porębie (S. Muller). Ponadto, na uwagę zasługują dzielnice uzdrowiskowe: Ustroń Jaszowiec (Cz. Kotela, J. Winnicki) i Ustroń Zawodzie (H. Buszko, A. Franta). Wykład: galeriabwa.bydgoszcz.pl.
Minister Obrony Narodowej ogłasza Otwarty Konkurs Ofert na realizację zadań publicznych w formie wsparcia w zakresie podtrzymywania i upowszechniania tradycji narodowej, pielęgnowania polskości oraz rozwoju świadomości narodowej, obywatelskiej i kulturowej pn. Historyczny Mural – 1920 polskie zwycięstwo dla wolności Europy, celem upamiętnienia 100. rocznicy Bitwy Warszawskiej 1920. Termin realizacji zadań: 10 sierpnia – 30 listopada 2020. Oferty należy składać do 21 lipca 2020. Wybór ofert do 30 lipca 2020 Szczegóły: gov.pl/konkurs.
3-26 lipca 2020, Centrum Spotkania Kultur. Lublin, Plac Teatralny 1. Wystawa Archiwum Pamięci prezentuje dokonania trojga wybitnych artystów, łącząc różne dziedziny sztuki, takie jak rysunek, grafika, malarstwo oraz rzeźba, w jedną niezwykle interesującą wystawę. Agnieszka Jankowska, Jan Ferenc oraz Wojciech Mendzelewski to artyści fascynujący się problematyką pamięci, jako zjawiska o dwojakiej naturze. Z jednej strony, bowiem jest to coś uniwersalnego, z drugiej indywidualnego, bardzo osobistego, będącego źródłem wewnętrznych inspiracji twórców. Subiektywne odczucia i wrażenia znalazły wyraz w prezentowanych pracach, a artyści, posługując się w swoich dziełach pamięciowymi znakami, symbolami i obiektami chcą zmotywować odbiorców do pogłębienia refleksji na temat sztuki aktualnej. Źródło: Informacja i foto.
Zarząd Okręgu Wrocławskiego Związku Polskich Artystów Plastyków ogłasza przetarg ofertowy na wynajem lokalu o powierzchni 25 mkw. (parter) we Wrocławiu, z odrębnym wejściem od ulicy Malarskiej. Szczegóły.
Watteau Jean-Antoine (1684-1721), Odjazd na Cyterę, Luwr, Paryż
Szanowni Państwo – prosimy o realizację należności na rzecz ZPAP we Wrocławiu na nowe konto bankowe. Szczegóły.
Chryzantemy, 98,4×98,5; olej na płótnie, postimpresjonizm, Galeria Tretiakowska
28 czerwca – 12 września 2020, Dom Carla i Gerharta Hauptmannów, Oddział Muzeum Karkonoskiego w Jeleniej Górze, Szklarska Poręba, 11 Listopada 23. Wystawa inauguruje Festiwal Sztuki Włókna. muzeumdomhauptmannow.pl, więcej prac: Burgielscy.
Monika Dąbrowska-Picewicz, 2020, Bezruch, formy ceramiczne, techniki mieszane
26 czerwca – 30 sierpnia 2020, Bielsko-Biała, 3 Maja 11. Wystawa artystów ceramików: Moniki Dąbrowskiej-Picewicz, Remigiusza Gryta, Jolanty Hermy-Pasińskiej i Adama Soboty. Jaka jest relacja między światłem a materią ceramiczną? Jak światło wpływa na kolor i teksturę szkliwa, jak na strukturę gliny… Szczegóły: galeriabielska.pl.
